Ergens; dichtbij – Panama Pictures / Pia Meuthen

Ergens; dichtbijMaandag 15 april 2013 naar de voorstelling Ergens; dichtbij van Panama Pictures / Pia Meuthen in het Bellevue Theater te Amsterdam geweest.

Vacuum trip

Direct, intiem en vermoeiend. In deze dansvoorstelling bevind je je in de ontwapenende parallel wereld van de dansers. Door hun oprechte en directe lichaamstaal van dans en acrobatiek, weten ze de meest gewone situaties zo intiem te maken, dat je je als publiek soms afvraagt of je wel mag blijven kijken zonder inbreuk te doen op hun privacy. Gewone mensen, gewone situaties: wat zijn ze spannend!

Het eenvoudige decor (Katleen Vinck) houdt je in het hier en nu, terwijl je je simultaan ergens op de vlakten van de USA zou kunnen bevinden of binnen de muren van een grauwe stad. Het geeft ruimte, bescherming en oneindig hoge muren waar je overheen wilt blijven klimmen naar een uitweg. Het kostuum (Sanne Reichert) versterkt het gevoel dat we ons in een actuele situatie bevinden, waar alles echter net even anders blijkt. Kleine speelse details en invloeden van ondefinieerbare tijdsperiodes blijven je nieuwsgierig maken naar wie de personages zijn. Het vacuüm wordt nog weer versterkt door het lichtontwerp (Ate Jan van Kampen) die met het  vergroten en verkleinen van de ruimte je gevoel van tijdsbesef in de war schopt. De muziek (Jeroen Strijbos en Rob van Rijswijk) is vaak heel letterlijk aanwezig als component in het geheel, waardoor we in de urgentie van de voorstelling blijven.

Na afloop realiseer je je dat je in een uur op zijn minst wel drie mensenlevens hebt meegemaakt!

Houd ze in de gaten!: http://www.panamapictures.nl/

Video: http://www.youtube.com/watch?v=ixae08VsWec

Don Carlo – De Nederlandse Opera

Woensdag 30 mei naar de opera ‘Don Carlo’ van de Nederlandse Opera in het Muziektheater te Amsterdam geweest.

Dwingende composities.

Het dramatische verhaal van Don Carlo werd met name verteld door het decor (Wolfgang Gussmann). In het stenen mausoleum waar het stuk zich afspeelde werden de wanden door onzichtbare armen voortgestuwd en werkte de kleur schakeringen en composities op het podium in op de onderbuik gevoelens van het publiek. Het decor verbond door al zijn onderliggende betekenissen de scènes die zich zowel in binnen en buitenruimtes afspeelde.

De acteurs sleepte hun uit vele lagen bestaande kostuums voort, terwijl het drie uur durende verhaal zich voltrok. De kostuums (Wolfgang Gussmann, Susanna Mendoza), die in een middeleeuwse stijl waren uitgevoerd, hadden een duidelijk stuwende kracht door de kleur keuze bestaande uit wit, zwart en rood. Hierdoor werden de kostuums van met name het koor onderdeel van het decor en kreeg je als publiek een prachtig totaalbeeld getoond. Het licht (Hans Toelstede) zorgde voor een intensive spanning in de scènes, waardoor het decor een streng of juist vriendelijk gezicht kreeg.

Het acteer werk was stereo typisch en zeer uitvergroot, wat afleidde van de intensiteit van de prachtige zang. De kostuums van de twee mannelijke hoofdrollen deden ook afbreuk aan de kracht van de hoofdpersonages; het zette de twee mannen in jongenskleding, gezien alles net te klein of groot leek te zitten.

Het aspect van beeldende kunst in deze opera, en opera in zijn algemeen, maakte het stuk tot een kunstvorm op zich. Dit zorgt ervoor dat ik zeer nieuwsgierig ben naar de komende producties.

Kijk ook op: http://www.dno.nl/index.php?m=archive&sm=archiveSeasons&as=37&s=342

Clip: http://www.youtube.com/watch?v=ywsmPkHvd0U&feature=player_embedded